少陵以流水與不競之心相融貫①。然畫家口號曰：“靠山不靠水”；蓋水本最難狀，必雜山石為波浪，以鱗介作點綴，不足於水，假物得姿。見北宋董逌《廣川畫跋》卷二《書孫白畫水圖》②。是以方乾《廬阜山人畫水》詩曰③：“常聞畫石不畫水，畫水至難君得名。”況求畫水中不競之心哉。飛卿生山水畫大盛之世，即目有會，淺山含笑④，雲根石色，與人心消息相通，其在六法⑤，為用不可勝言。北宋畫師郭熙《林泉高致集》第一篇《山水訓》於此意闡發尤詳⑥，有曰：“身即山水而取之，則山水之意度見矣。
春山淡冶而如笑，夏山蒼翠而如滴，秋山明淨而如妝，冬山慘淡而如睡。春山煙雲連綿，人欣欣；夏山嘉木繁陰，人坦坦；秋山明淨搖落，人肅肅；冬山昏霾翳塞，人寂寂”云云。後來沈顥《畫塵》亦曰：“山於春如慶，於夏如競，於秋如病，於冬如定。 ”見《佩文齋書畫譜》卷十四引⑦。（54—55頁）①唐杜甫《江亭》：“水流心不競，雲在意俱遲。 ”
②董逌（yeu由），字彥遠。精鑑賞，著有《廣川畫跋》六卷。
③方乾：晚唐詩人。
④見溫庭筠《晚歸曲》：“湖西山淺似相笑。”
⑤六法：南齊謝赫《古畫品錄》有六法：一，氣韻生動；二，骨法用筆；三，應物象形；四，隨類賦彩；五，經營位置；六，傳移模寫。
⑥郭熙著有《林泉高致集》六篇。
⑦沈顥，清代畫家。 《佩文齋書畫譜》，清康熙編定一百卷。
這裡講創作，有兩種：一種是理趣，從景物中聯繫情思，在情思中說出一種道理。
這種道理不是抽象的，是和景物結合的。如杜甫《江亭》：“水流心不競，雲在意俱遲。”
水流得緩，使人的心思停止爭競。雲停著不流動，使人的意念也活動得遲緩了。人在爭競中，心意用在爭競上，到了自然界裡，忘掉了爭競。說明厭倦競爭的生活，到大自然中去可以得到心情安定的道理。這個道理不是抽像地說出來的，是從水的緩緩流動，雲的停止不動中使心裡忘掉爭競中悟出來的。又如杜甫《後遊》：“江山如有待，花柳自無私。”看到江山花柳像在等待人們去欣賞，用來說明大自然是無私心的道理。這個道理不是抽像地說的，是從江山花柳的供人欣賞中悟出來的。這樣結合景物來說明一個道理，可稱為“理趣”。是從景物中見理，是詩的。
這裡又講到溫庭筠《晚歸曲》：“湖西山淺似相笑。”這是一種擬人化的手法，寫出春山的形象。詩人把山看成有生命的，看成山的情意，像郭熙說的，把山看作美人，春山如美人淡妝而笑，夏山如美人濃妝而艷麗，秋山明淨如美人的明妝，冬山慘淡如睡美人。這樣擬人化是一種寫法。如李白《敬亭獨坐》：“眾鳥高飛盡，孤雲獨去閒。相看兩不厭，只有敬亭山。”李白把山當作朋友，他看山看不厭，認為山看他也看不厭，所以稱“相看兩不厭”了。這首詩也是擬人化，把山當作朋友，才寫出這樣的詩來。再有一種寫法，把自然和人相對來寫，如郭熙的《山水訓》：“春山煙雲連綿，人欣欣；夏山草木繁陰，人坦坦”等，上句寫山景，下句寫人的情緒，景物和人的情緒相結合。
又如杜甫《秋興八首》之一：“叢菊兩開他日淚，孤舟一系故園心。”杜甫入蜀已兩年，看到叢菊兩度開花，故稱“叢菊兩開”。見菊花開而洒淚，這正如杜甫《春望》：“感時花濺淚”，為感世亂而見花洒淚。 “他日”，往日，指過去。 “叢菊兩開”寫景物，“他日淚”，寫自己的感觸。
“孤舟”，杜甫隨身有“孤舟”，寫景物；“一系故園心”，心系故鄉，想坐孤舟回故鄉。 “一系故園心”，寫自己的感觸。這就是寫景物和人的情思的結合。
這裡還提到畫水，指出“水本最難狀，必雜山石為波浪，以鱗介作點綴，不足於水，假物得姿。”即畫水時，要畫石，水激石起，有波浪才好畫，借石來畫出水的各種姿態。
寫水也這樣。如蘇軾《念奴嬌?赤壁懷古》：“亂石崩雲，驚濤拍岸，捲起千堆雪。”
這裡寫水，先寫“亂石崩雲”，再寫水拍打亂石，捲起千堆雪，才成為驚濤。再像杜甫《渼陂行》寫坐船遊湖：“沉竿續縵深莫測，菱葉荷花淨如拭，宛在中流渤澥清，下歸無極終南黑。半陂以南純浸山，動影裊窕衝融間。”
“沉竿”兩句是倒裝。船在湖中搖動，先寫近岸水面有“菱葉荷花淨如拭”，在水里，所以菱葉荷花乾淨如拭了。再搖到湖的中流，水深了，所以“沉竿續縵深莫測”了。
到了中流，湖水浩渺像海水那樣清，渤澥指海水。終南山倒映在水里，“下歸無極終南黑”。水深，所以山影黑了。半湖以南純是山的倒影，山影在水波動定間；裊窕指搖動，衝融指水波平定。這裡寫水，有用山的倒影來寫的，有用菱葉荷花作陪襯的，所謂“假物得姿”。