第27章 四、荀派培訓班

1962年6月，遼寧省有關部門決定請荀慧生去遼傳藝，就在省裡舉辦了“繼承荀派培訓班”，把荀劇團請到瀋陽去演出，同時把遼寧省十個城市劇團的主要青年演員都調到瀋陽，觀看、學習、傳藝。這些演員中，光張正芳記得的就有遼寧省京劇院的湯小梅、瀋陽市京劇院的呂香君、遼寧省戲校的徐楓、大連市京劇院的於春榮、大連藝校的王玉芹、營口市的崔笑君、鞍山市京劇院的許克修等。 荀慧生到瀋陽時，張正芳去接他。一行人用完晚餐已是當晚7點多鐘。 “正芳，咱們走。”荀慧生說。 張正芳不解：“老師，這麼晚了，您還想上哪兒？”

荀慧生就對省文化廳的王丕一廳長說：“丕一廳長，帶我去看你們東北的二人轉吧！” 王廳長笑了：“荀老您能去看二人轉？那可是我們東北的鄉土戲，鄉土味重啊！” “藝術不分高低，二人轉有它的特點，二人轉的扇子，手絹跟我們花旦都有聯繫。”荀慧生興致很高，“我想看，帶我去吧。” 在二人轉演出現場，荀慧生看得入神。他問張正芳：“正芳，你會耍手絹嗎？” “這樣的手絹我不會耍，它是八角手絹飛起來的。” “你會用二人轉的扇子嗎？” “我也不會。扇子上面有一層卷花，能飛起來、舞起來。” “你學學行嗎？” “行啊。學了上哪用啊？” “咱們花旦裡都能用，只要合適的全能用。” “好，我一定學！”回來後，張正芳真就做了兩塊手絹，又買了扇子，練了起來。荀慧生知道後，還特意就著二人轉的手絹和扇子功夫，給張正芳上起了課：“咱們現在的花旦是呆板的耍手絹，耍不出一朵花兒來，你看人家二人轉的手絹變化多端，很吸引人啊。”

“可是老師，具體要怎麼應用進去呢？” 荀慧生說：“比如你演《花田錯》，到了花田錯會上那段，你看到了畫畫、寫字的先生，你覺得這人品貌很好，你現在是怎麼走的？” 張正芳說：“一看見他一愣，抬雙手'哎喲，他可長得真漂亮哪！'” 荀慧生說：“如果你耍起手絹，一看這個賣字畫的卞機先生人品非常好，說'哎喲'，然後'一個令台，一個令台，一個令台'，讓胡琴過門這麼一配合，你馬上把手絹甩起來，表示你心花怒放，心里高興了，觀眾看了是不是更配合激情了？” “是呀！”忽然，張正芳又擔心起來，“可是，擱上這個二人轉的身段人家不會笑話你嗎？”

“誰笑話你，觀眾就知道，怎麼演好看，他就怎麼歡迎你。”荀慧生一臉嚴肅，“你在台上舞蹈，在台上耍手絹，他能上台把你拉下來？你試試看嘛！” 張正芳沒有想到，一代名角，原來在專業上的觀點，卻如此開放。 從那時起，張正芳就練起了手絹和扇子，交替耍花。後來，她排一出新戲《紅梅》，也就是《春草闖堂》的改編版，裡面就用了很多手絹的技巧。再之後，手絹在張正芳新編的京劇《掛畫》中就成為她的絕活了，該戲後來甚至被視為能體現一個花旦演員功夫的經典劇目。張正芳說：“荀老師不以'四大名旦'自居，沒有看不起小的劇種和地方戲，他認為藝術都是統一的，只要是劇情發展需要，技巧為內容服務，那麼這種嫁接、學習、結合就都是好的。”

十個城市的學生都到瀋陽後，培訓班就開始了。當時的安排是花半個月時間學兩齣戲——《花田錯》和《辛安驛》。 左起：王玉芹、呂香君、張正芳、荀慧生、於春榮、許克休、湯小梅。 荀慧生由於當時已60多歲，精力和體力都遠不如前，因此便請張正芳來做自己的助教。他向學院介紹說：“同學們，我就給你們介紹一個輔導員，你們的師姐張正芳。我去年帶的她，給她整理了很多戲，其中也有《花田錯》和《辛安驛》，因此我上課時她就是我的助教，下課後我在旁邊歇著看，讓她來給你們說，說對了就過去了，說得不對我再給糾正。能節省我一點精力，大家看行不行？” 就這樣，張正芳成了培訓班的助教。荀先生對一個身段、一個手勢，都要求學生擺得非常準確。他讓同學們挨個走，張正芳就幫著他們挨個挑毛病，按老師的要求指出問題，學員們也都個個服氣。 “要把問題指出來，但也要注意語氣，畢竟我們都是同行，也是同輩啊，這個尺度真不好掌握。”張正芳道出了當助教的難處。

來參加培訓的十個青年演員，都是各團的尖子，《花田錯》和《辛安驛》這些基礎戲，他們早在各地唱了很多年。然而，京劇藝術中，這些早已熟稔的戲要“高一個蘿蔔皮”，都很難，對老師和學生而言，都是頗見功力的。 張正芳舉了一個例子，來說明荀慧生是如何細緻地給大家說戲的。 比如說《辛安驛》裡有一個小技巧“打腳尖”。就是花旦在推門時，蹲下並把腳尖踢起來，京劇《小放牛》也有這個動作。張正芳小時候演《辛安驛》也這樣演，但荀慧生在培訓班上就禁止學員們再用這個動作。他說：“這裡'打腳尖'不合理，你半夜推門到人家房間裡去，要想搶劫，要想殺人，但是一打腳尖，就會把門踢的'噔噔噔噔'響，把人都吵醒了，還怎麼繼續劇情呢？這時你應該是躡手躡腳蹲著走，很小的步子，顯得很小心，把門打開後，一手扶刀柄，一手扶刀刃，這才是技巧的合理的運用。”

在那次培訓班上，荀慧生教每個動作時都會很細緻地告訴學生，這處技巧是如何為內容服務、與內容貼合的。他強調，如果光為了賣弄技巧，演京劇就成演雜技了。 培訓班結束後，組織了兩天的匯報演出，向省裡領導匯報。演出時，十個學生，再加上張正芳，一人負責一個場次，演《花田錯》《辛安驛》。那天來看戲的有時任東北局書記的宋任窮，他算得上是張正芳的“戲迷”；還有當時的省委書記黃火青、副書記歐陽欽等。 匯報演出的具體場次由荀慧生來安排，誰演第一場，誰演第二場，誰演第三場……他對張正芳非常偏愛，就把最能表現技巧的場次交給她來演。 《花田錯》最主要的場次是什麼？是“搓麻繩”；《辛安驛》就是花旦扮成花臉，拿著大刀，表演花臉的動作，不僅身段多，還有各種好看的技巧，又是扮花臉，又是走矮子，還要蹦上桌子亮腿功，這也是該戲里花旦表演的藝術精華。荀慧生就把這些高難度動作的戲，都讓張正芳來演了。

“張正芳怎麼淨得到老師的偏愛啊？” “什麼好事都是她的……” 用現在的話來說，同學們對張正芳可以說是“羨慕嫉妒恨”。 張正芳也自然感受到了老師的良苦用心：“老師對我的鼓勵我永遠不會忘記。這一生中能遇到那麼多好老師，還都在我身上下這麼大的功夫，我真的很幸運。” 轉眼間，她的這位恩師已離開人間近四十多年了。十年動亂，過早地結束了他的生命。張正芳也很感慨：“但荀派藝術在中國的戲曲史上，卻永遠留下了光輝的一頁。作為荀門弟子之一，我已由中青年步入老年，由舞台轉入課堂並進而退休。老師對藝術孜孜不倦地鑽研和對學生一絲不苟、真誠傳藝的精神，時刻鼓舞著我。”她也是這樣做的。在後來的演員生活，特別是教學生涯中，張正芳絕對稱得上是要求嚴格、教學細緻，很少有老師像她這般，無論學生是專業演員還是業餘愛好，都像當年荀慧生給她說戲那樣，一字一句、一顰一笑、一舉手一投足，全都高標準嚴要求，不達目的，絕不過關。