第115章 琵琶行/白居易

白居易的兩首長詩——和《琵琶行》實在是太出色了。 用一種藝術形式去闡釋另一種藝術形式，比如用音樂去闡釋繪畫，用詩歌去闡釋音樂等等，是非常困難的事，因為它們的表現形式和載體完全不同。但是，也有少數例外，比如俄國作曲家穆索爾斯基的交響樂《圖畫展覽會》，就很成功地用音樂去闡釋了繪畫。 唐人詩歌中，描寫音樂的作品很多，也有一些非常成功的。如李白的《聽蜀僧濬彈琴》、李頎的《聽董大彈胡笳聲兼寄語弄房給事》、元稹的《琵琶歌》、韓癒的《聽穎師彈琴》、李賀的《李憑箜篌引》等。其中最有名的，還得數白居易的《琵琶行》。 白居易因為《新樂府》和犯顏直諫，得罪了皇帝和權貴，於元和十年被貶為江州（今江西九江）司馬。按此詩前的《小序》，詩寫於貶謫後的第二年秋天。

詩是七言歌行體，很長，凡六百一十六字。但結構嚴謹，首尾呼應，過渡自然，一氣呵成。 全詩可以分為四段。 第一段，從開頭至“別時茫茫江浸月”。交待了事情發生的時間、地點，並且非常成功地營造了一種氣氛，讓琵琶女尚未出現，已經有先聲奪人的感覺。從“潯陽江頭夜送客，楓葉荻花秋瑟瑟”起，到“醉不成歡慘將別”，就已經有一種非常強烈的悲涼感覺。到“別時茫茫江浸月”這一句出現的時候，已經把這種因離別而帶來的悲涼氣氛推到了極致，如果沒有意外的事情出現，詩到這裡已經寫不下去了。但是，“忽聞水上琵琶聲”，如峰迴路轉，絕處逢生，一下子把人們的注意引到了這突然出現在水上的琵琶聲中，很自然地逗起下文。 第二段，從“忽聞水上琵琶聲”至“唯見江心秋月白”。這是全詩最精彩的部分，也是最成功的部分。從江上傳來的琵琶聲，到琵琶女的“千呼萬喚始出來，猶抱琵琶半遮面”，已吊足了聽眾和讀者的胃口。是誰值得身為大詩人、大音樂家、大音樂評論家的白居易如此重視，乃至“千呼萬喚”？

琵琶女終於答應演奏了。我們無緣聽到，這是讓人遺憾的。音樂是聽覺藝術，不親耳聆聽，無論別人怎樣介紹，感覺都完全不一樣。就像一道美味，如果不能親口嚐一嘗，別人再怎麼描述，都是沒有用的。但白居易的描寫，卻讓我們竟然有了身臨其境的感覺。 “轉軸撥弦三兩聲，未成曲調先有情。”白居易真是欣賞音樂的高手，琵琶女也真是演奏琵琶的高手。轉軸撥弦，是演奏之前重新調一下弦，這聲音本是很單調的，但如果演奏者是高手，又當別論了。據說一流的小提琴演奏家，調弦時奏出的聲音就可以讓你陶醉，於此，我是有親身體驗的。這大概就是俗語所說的“行家一伸手，就知有沒有”吧。白居易大概也就從這幾聲中，已經聽出了琵琶女的高超水平。 下面是對琵琶演奏的一段非常精彩的描寫。詩人用了大量的比喻，讓讀者雖然沒有直接聽到琵琶女的演奏，但是卻能夠通過想像把它再現出來。

我不在這裡饒舌，因為只有通過慢慢品味原詩，才能得到那種強烈的美感享受。我只是作一點簡單的提示。 一般的賞析文章，都非常欣賞詩中對音樂的具體描寫，比如“輕攏慢撚抹復挑”，“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語。嘈嘈切切錯雜彈，大珠小珠落玉盤”等，應該承認，這些描寫確實是非常高明的。但是白居易是一個非常高明的音樂家、音樂理論家，他是絕不會滿足或者停留在對音樂的表面描寫中的。比如“大珠小珠落玉盤”，描寫彈弦樂器的清脆飽滿，也就是行話所說的“顆粒感”，確實很形象又很優美，但是稍懂音樂的人都知道，要做到這一點其實並不難，現在音樂學院附中的學生都可以做到。而真正難的，是通過這些技法去充分錶現情感，而這一點，非大師不能做到。

我們可以先來看一看白居易的另外一首詩《問楊瓊》：