有人認為印章只是實用的符號，或不過是附屬於書畫作品的點綴，“雕蟲小技、壯夫不為”(揚雄語)。篆刻藝術雖然不像文學、繪畫等藝術門類那樣深刻地影響著社會文明發展的進程，卻也源遠流長，代有傳人。篆刻作品體積雖小，但方寸之間分朱佈白，疏密變化，氣象萬千。縱然是藝術小品，也是一個獨立的藝術門類。它包含了書法、繪畫、雕刻乃至美學的因素，又有著獨立的藝術規律和表現形式，堪稱傳統文化中具有鮮明民族特色的藝術之花。篆刻藝術在漫長的歷史發展過程中，社會功能和表現內容也在不斷豐富擴展。作為一種文化載體，以其獨特的形式，反映了各個時代典章制度、文明風尚的狀況。欣賞篆刻藝術可以增長知識、充實對傳統文化的認識和理解。有些篆刻作品，印文所表現的健康和具有進步意義的文字內容，還能夠使欣賞者受到鼓舞教育。近代不少思想家、文學家常把篆刻作品當作“言志”的特殊形式。魯迅在提倡新文化運動受到排擠迫害時，曾請陳師曾刻了一方“俟堂”印章，取“君子居易俟命”，對官僚們的傾軋投以輕蔑的抗爭。被譽為“放眼看世界的第一個中國人”的林則徐，在閉關鎖國極端腐敗的政治環境中，為抵禦帝國主義的侵略、革除封建統治的弊端歷盡艱辛，奮鬥一生。這位充滿愛國激情的政治家，同時又是具有深厚文化素養的詩人和書法家。他還是一個篆刻藝術的愛好者，他一生操刀不輟，以印“言志”。這一史實至今鮮為人知。林則徐所用印都是自鐫印章，蘊含著在人生遭際中壯志未酬的感嘆。這就是藝術創作欣賞活動所發揮的潛移默化、潤物無聲的作用。藝術創作欣賞活動本身也豐富了文化生活，增進生活情趣，有益於身心健康。藝術上成功的印章，還能以強烈的藝術感染力，使人們上升到高層次的審美境界，使人們得到精神上的愉悅，從而激發人們對祖國優秀文化傳統的熱愛，提高審美觀念和藝術修養。藝術欣賞活動的普及，還能從整體上提高民族的精神素質，促進社會全體成員文明程度的提高。
有些青年朋友覺得印章藝術高深莫測，難以尋得門徑。這是因為接觸少的緣故。如果能夠稍稍花點時間，掌握一些篆刻藝術的規律和有關知識，是不難跨過“認讀”關而登堂入室的。
篆刻藝術以篆為文，具有抽象藝術的特點。篆刻藝術的形式美是以印文的線條結構和朱白對比佈局展示的，這就需要對諸如印形、字體選擇、章法的疏密虛實安排、界格邊欄的利用等各種形式因素進行欣賞，並藉助聯想，體味其中的美感。大家都熟悉唐代書法家張旭觀看公孫大娘舞劍而領會草書筆法的掌故。欣賞篆刻藝術作品也需要在生活中培養對美的感受能力。日積月累便能培養出欣賞篆刻藝術的領悟能力，積累對印章的尺度、力度、重量、色調、質感和空間分割的感受，提高審美能力。篆刻藝術的抽象特點，還要求在欣賞時不能靠直觀的瀏覽一目了然，而要反复地觀賞比較、深入體味。書法史上駐馬觀碑的故事，可以用來概括篆刻藝術所需的欣賞方式。傳說唐初書法家歐陽詢在騎馬趕路時，偶然看見路旁有一塊晉代書法家索靖書寫的碑刻，因為仰慕索靖的書法成就便勒馬觀看良久又匆匆趕路。一路上腦子裡總是縈繞觀碑的印象，感到有許多需要深入揣摩的地方，於是又折回原路在碑前認真觀摩，越看越被吸引，不忍離去，以致疲倦了就坐在碑前看，天黑了就在附近投宿。如此觀摩了三天，“若有所悟，方始離去”。凝神觀賞，反复深入，是欣賞篆刻藝術應培養的欣賞習慣。
對一方印章的欣賞，可以從多種角度和層次展開：印章材料所顯示的富有自然美的材質和色澤；印紐造型及雕刻工藝；印文氣勢韻味的整體把握；印文篆法、刀法、章法等形式技巧的功力，各種形式因素構成的藝術風貌等等。此外，對於篆刻家所處的時代，他們的生活環境，立身處世的人格和作品內容技巧之間的關係等印外知識的掌握，也可使欣賞活動更加全面、深入。欣賞和評鑑是有機地聯繫在一起的，隨著欣賞的深入，勢必了解和積累許多對各種篆體特徵、各時代印章藝術風貌、各藝術流派乃至著名篆刻家的藝術風格和技法特點的知識，從而在欣賞作品時，自然會聯繫分析作家生平創作，比較作品優劣高下，以及作家作品吸取了哪些傳統成果，有哪些獨到的藝術處理、藝術個性和風格特點等等。這樣就使欣賞從單純的感性認識，上升到理性分析的高度。欣賞藝術的同時也是提高藝術修養和審美能力的過程。欣賞優秀作品能夠增長興趣和才智，培養健康高尚的情操。
篆刻藝術是書法藝術和雕刻藝術結合的一門綜合性藝術。篆刻作品的藝術水平高低、格調雅俗，取決於書法藝術的功力與修養。許多有成就的篆刻家，無不首先是學識淵博、功力深厚的書法家。希望有志於提高篆刻藝術鑑賞能力和從事篆刻藝術創作的青年朋友，重視對書法藝術的學習和實踐，把書法藝術作為基本的修養積累，務求打下堅實的基礎。我們希望有更多的青年朋友關心篆刻藝術，讓中華民族的這一傳統藝術瑰寶，能夠世代相傳，弘揚發展。