因為是張愛玲，因為張愛玲難說，因為張愛玲難說又不願意硬加詮釋，因為難說不能多說又不得不說得準確；因此這個劇本有其特殊風格。王蕙玲打破了時空的限制，不依時間軸進行情節，故事從張愛玲中年到了美國之後開始、再接回少女成長時期，而後成名、與胡蘭成戀愛，離開中國，再跳接回一九六二年的美國婚姻，而至老死他鄉。為什麼傳記故事，卻不依慣例地從出生開始，順著時間進行寫起？王蓄玲說，選擇這裡開場，許多原因中的一個，便是因為這時候的張愛玲對國人是完全的陌生，因為不熟悉，才能讓觀眾先擺脫掉對張愛玲許多先入為主的概念，有機會重新認識張愛玲。從幾人裡看出不凡之處，便是的企圖。 從美國部分開場，張愛玲三十六歲，是個來自上海的中國作家，除此之外，一片空白。這樣的出場，張愛玲使純粹只是個普通人，頂多，多了一個作家身分。由這裡，從她一個平凡人的身分，我們看到她與瑞荷平凡幾近無趣的戀愛、平淡的婚姻，再從一點一滴的細節、一些記憶，從張愛玲的回憶、故事才倒敘回她的出身、童年及後來的一切。是的，想知道張愛玲的傳奇，便應該先知道她只是一個“一般人”。

寫傳奇人物的平凡處，是先解脫她太多傳奇色彩的煙霧；讓人看清她的素面，素面相見才能得見本心；這樣的企圖，在劇本風格自然是極力地避免戲劇化的營造。本劇中的故事人物幾乎都有所依據，情節對白有編排，但很少杜撰事件，為的便是還原這本來面目。因為這部戲的主體是寫“人”、寫“生命”，所以努力要呈現的是人的複雜性、人生的多面貌。許多矛盾、不統一、無法說明的行為動機及轉折心態，只能盡量保留事件發展的原樣，不加主觀地解釋與整理；以免歪曲或狹隘限制。因此，這個戲裡的張愛玲和其他許多人物，不以戲劇性格統一，卻更接近真實的人生。 忠於事實，是傳記篇的基礎。然而，要寫一個創作者。心靈世界的思想和情感，卻又不能只是一般人物傳記的直鋪事實情節，因此王蕙玲混雜更多的敘事手法，筆法時而貼近張愛玲的心靈，貿然地進入她的回憶；時而跳接張愛玲的作品，並企圖展現她的作品與心靈情感的呼應；更有時索性直接的大量旁白出現，直接讓張愛玲發聲……這些複雜的技法，組織出企圖多彩多姿的風貌及靈動的敘述風格，使這部作品更具文學性，卻也更難戲劇呈現。

王蕙玲認為，我們不能替傳記人物說話，但我們可以讓人更貼近她。是的，貼近張愛玲、感受張愛玲，也許便是這個戲的企圖：帶領觀眾走進張愛玲的人生旅途，走進張愛玲辦心靈世界，走進張愛玲的作品世界，讓你自己去知道她，感受她，自己去想，去知道或不知道，去懂得或不懂得。其他的，我們不能多說，因為是她的生命，是你的感受。 這樣來寫張愛玲，只能徹底地把戲劇還原回人生的繁複多樣，如同王蕙玲自己說的：想寫一個沒有戲的戲，一個沒有故事的故事。劇本，沒有戲劇性的情節，只有一場場的生命細節，生活紀實，比較像日記散文，更像繪畫或音樂，豐實以生命的各種色彩，串聯起來的是心靈的韻律起伏。對習慣於電視連續劇思路的觀眾似是種挑戰，其實將是種解放：當情節不再牽著觀眾走的時候，觀眾便可以自己生出自己的觀點及感受，用自己的感受去感受張愛玲；才不握住張愛玲及觀眾自己。

也因此，這個劇本也許更接近留在這世界的張愛玲，也更表現出了張愛玲的各個面貌；所謂：時人對此一枝花，如夢相似。是真的嗎？是真的嗎？張愛玲是這樣嗎？她讓人想之不盡、說之不完；感受深淺，是我們各人飲水，冷暖自得，卻不能論斷，更又與她自己無關；這是王慧玲對張愛玲及大眾的尊重，也更是還原了傳奇人物該有的傳記態度。我喜歡這個劇本，是寫了我們想知道的張愛玲，同時沒寫出不該替她說的話，沒握住她自己的生命。 生命以她自己獨特之姿舒展、綻放；人人可觀，無人可代言。